El pasado año 2023 tuvimos ocasión de visitar en el Museo del Prado la extraordinaria exposición «Herrera el Mozo y el Barroco total». En una de las salas se mostraba una reproducción del plano de Pedro Texeira que señalaba los lugares donde Herrera había trabajado. En el Prado no permiten fotografías, y en el Catálogo no hay ninguna referencia a esto. Así que con paciencia dispongámonos a buscar las huellas de este artista sobre el plano en ese Madrid del siglo XVII y sus iglesias, algunas de ellas desaparecidas, y qué obras podemos aún contemplar. Los frescos se han perdido y se conservan escasas pinturas.
Francisco de Herrera el Mozo nació en Sevilla en 1627. Hijo de María de Hinestrosa y del pintor Francisco Herrera, llamado El Viejo, de quien fue discípulo; muy joven, en 1647 se casó con Juana de Auriolis, de quien se divorció -como consta en su testamento-. En 1648 viajó a Roma donde estuvo hasta 1653. Tras su estancia en Italia, en 1654 llegó a Madrid, con el objetivo de trabajar en la Corte.
Francisco de Herrrera Hinestrosa fue pintor, dibujante, grabador, decorador, arquitecto… uno de los grandes artistas del último barroco madrileño junto a Francisco Rizi y a Juan Carreño de Miranda.
Aquí realizó las pinturas, catorce en total, para el retablo mayor de la iglesia del desaparecido convento de San Hermenegildo de los Carmelitas Descalzos de Madrid, actual iglesia de San José. Aún reinaba Felipe IV. Herrera ya figuraba en el contrato a 17 de julio de dicho 1654 como vecino de esta villa. Aunque los años siguientes (1655-1658) los documentos le sitúan como vecino de la ciudad de Sevilla. Durante unos años alternó sus estancias en Sevilla y Madrid. Desde 31 julio de 1670 según contrato que lo acredita, vivió en la madrileña calle del Almendro.

San Hermenegildo (Plano de Texeira, 1656, detalle)
El espacio principal del retablo estaba ocupado por El triunfo de San Hermenegildo, hoy en el Museo del Prado.

San Hermenegildo (1654). (Foto: Museo del Prado)
Hacia 1661 pintó la bóveda que estaba sobre el coro de San Felipe el Real. Fue su primer trabajo como muralista, en el desaparecido Convento de Agustinos Calzados de San Felipe el Real, muy cerca de la Puerta del Sol, en cuyas gradas se encontraba el famoso mentidero de San Felipe.

San Felipe el Real (Plano de Texeira, 1656, detalle)
Entre 1663-65 realizó las pinturas al fresco de la cúpula del también desaparecido convento de Atocha, de la Orden de Santo Domingo, patronato real.

Convento de Ntra. Sra. de Atocha (Plano de Texeira, 1656, detalle)
Antonio Palomino, en El Museo pictórico y la escala pictórica, escribió sobre «Francisco de Herrera El Mozo, Arquitecto y Pintor de su Majestad» y a lo largo de su biografía mencionó algunas de sus obras, sin dar fechas.
Herrera el Mozo… ejecutó aquel célebre cuadro de San Vicente Ferrer predicando, que está en la iglesia del Hospital de Aragón de esta Corte, al lado de la epístola. Y otra pintura de la Oración del Huerto, que está por remate del retablo del Santo Cristo de las Lluvias en la parroquial de San Pedro.

San Pedro (Plano de Texeira, 1656, detalle)
Para la parroquia de San Pedro, su parroquia, realizó varias obras. Entre ellas, el mencionado por Palomino retablo de la Capilla del Cristo de las Lluvias, a los pies del templo.
También pintó la Capilla del Sagrario sita al lado del Evangelio en la iglesia del Noviciado de la Compañía de Jesús de esta Corte.

Noviciado de la Compañía de Jesús (Plano de Texeira, 1656, detalle)
Y… los Sagrados Doctores, y otras pinturas que están en la bóveda y arcos torales de la iglesia de los Agustinos Recoletos de esta Villa.
El Museo del Prado conserva varios lienzos, restaurados para la exposición, pintados entre 1667-1670 para la bóveda de la iglesia de los Agustinos Recoletos, que estaba situada donde hoy se encuentra la Biblioteca Nacional. Ya reinaba Carlos II.

Convento de los Agustinos en el Paseo del Prado (Plano de Texeira, 1656, detalle)
Son óvalos que estaban encastrados en la cúpula, uno de ellos San Pedro como pontífice.

San Pedro (foto: Museo del Prado)
Otras obras de la serie son Santa Rita de Casia; Santa Ana enseñando a leer a la Virgen; Santa Teresa de Jesús y San Nicolás de Tolentino -en depósito en el Museo de Arte de Gerona-. Otro de los lienzos, en depósito en el Museo del Ampurdán en Figueras, es San Antonio de Padua.

San Antonio de Padua (foto Museo del Prado)
… y el Triunfo de la cruz, en el cerramiento de la bóveda de la Capilla de Nuestra Señora de los siete Dolores, sita en el Colegio de Santo Tomás; y el Salvador de la Puerta del Sagrario, con los dos cuadros grandes de la Pasión del Cristo Señor Nuestro que están a los lados; … donde también tiene un peregrino cuadro del Sueño de San José en la capilla inmediata (que es la de este santo patriarca) en el remate del retablo; que seguro es de lo más regalado y de buen gusto que he visto suyo.

Santo Tomás (Plano de Texeira, 1656, detalle)
Del Colegio de Santo Tomás se conservan los dos cuadros de la Pasión, el Ecce Homo y el Camino del Calvario, actualmente en el Museo Cerralbo.
En la exposición mencionada pudimos contemplar ambas obras, restauradas.

Cristo camino del Calvario, 1676-77 (Foto: ceres.mcu.es)
…y en el Prado contemplamos el Sueño de San José que pintó en 1660 para el ático del retablo de la iglesia.

Sueño de San José, h. 1662 (Foto: Museo del Prado)
Como también otros dos cuadritos de los dos San Antonio, cosa excelente, en una capillita oscura, que está en la iglesia del Colegio Imperial, entre las dos capillas del Santo Cristo, y Jesús, María, y es el Patriarca San José.

Colegio Imperial (Plano de Texeira, 1656, detalle)
Ambas, pequeñas piezas, permanecen en las calles laterales de un retablo que se mantiene en su ubicación original dentro de una capilla lateral, la de San José, en la actual Colegiata de San Isidro, San Antonio Abad y San Antonio de Padua.

San José, y a ambos lados San Antonio Abad y San Antonio de Padua de Herrera del Mozo.
(Foto: Vicente Benítez Blanco)
Y … el cuadro de la Concepción Purísima, que está en el Convento de religiosas de Nuestra Señora de Constantinopla, sobre la Capilla del Santo Cristo, junto a la puerta principal de dicha iglesia.

Ntra. Sra. Constantinopla (Plano de Texeira, 1656, detalle)
Y últimamente, no merecen pasarse en silencio las preciosas pinturas de un retablo que están junto al coro del Convento de religiosas de Corpus Christi en esta Corte, que son San José con el Niño Jesús, mi señora Santa Ana, dando lección a la Virgen, San Agustín con el Niño cuando le desengañó del Misterio de la Santísima Trinidad, San Martín partiendo la Capa con el Pobre y el Salvador del Mundo en la Puertecita del Sagrario…
Hacia 1670 realizó las pinturas de pequeño formato en el banco del retablo de la Virgen de las Tribulaciones junto al coro, en la iglesia del Convento de las Jerónimas del Corpus Christi, Las Carboneras: San José con el Niño, Santa Ana y la Virgen niña, San Agustín con el Niño en la playa, San Martín y el pobre y el Salvador en la portezuela del Sagrario.

Retablo de la Virgen de las Tribulaciones, en Las Carboneras.

El Salvador en la puerta del Sagrario, Las Carboneras.
Y … un borroncillo de la Cena de Cristo Señor Nuestro, que está en la Sacristía de San Justo. Hay un cuadro de Jesús Nazareno caído con la Cruz a cuestas y ayudándole el dichoso Cireneo (que está en la casa de un Aficionado) tan superiormente conducido, y observado de luz, que parece de Tiziano.

San Justo (Plano de Texeira, 1656, detalle)
En su faceta de arquitecto trabajó en la Iglesia del Real Hospital Virgen de Montserrat, destinado a los naturales de la Corona de Aragón, conocido como hospital de los aragoneses. De la calle Cabestreros, esquina Tribulete, pasó a la plazuela de Antón Martín. Allí, el retablo fue diseñado por Francisco Herrera el Mozo en 1673, y realizado por José Simón Churriguera el Viejo y por José Ratés. Las cuatro columnas del altar, que se salvaron el derribo de la iglesia en 1903, son de madera de pino de Valsaín, Segovia, decoradas en azul lapislázuli marmoleado, recuperado tras la restauración, y oro, se conservan en la Galería de las Colecciones Reales.

Galería de las CCRR
En 1672 fue nombrado pintor de la reina Mariana de Austria, y al año siguiente pintor del rey Carlos II. En 1677 fue nombrado maestro mayor de Obras Reales.
Desde 1679 hasta 1685 realizó obras de reparo en el Palacio de Uceda, real palacio donde la reina madre Mariana de Austria vivió y murió. En 1682 diseñó el retablo mayor de la parroquia real de Santa María, en cuyo centro estaba la Virgen de la Almudena.

Iglesia de Santa María y Palacio de Uceda (Plano de Texeira, 1656, detalle)
En la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando se conserva un grabado realizado en Viena por J.M. Lerch y M. Greischer, según el proyecto de Herrera el Mozo para dicho retablo, dibujado por Teodoro Ardemans en 1686.

Retablo de Nuestra Señora de la Almudena, Madrid 1682.
El retablo nunca llegó a realizarse al parecer por su elevado coste, pero es una muestra de su arte y creatividad.
Herrera el Mozo dejó sus huellas en muchos lugares de Madrid.

Pedro Texeira (1656)
El 19 de agosto de 1684, Ángela de Robles, que se declara soltera en su testamento, declaró heredero de parte de sus bienes, que son muy pocos, a Francisco de Herrera.
Ese mismo día, 19 de agosto de 1684, él, Francisco de Herrera, pintor de su majestad y maestro mayor de sus reales obras, vecino de esta villa de Madrid, firmó su propio testamento. Una de las personas testamentarias es Ángela de Robles, a la que se debían pagar unas deudas y préstamos que ella le había hecho en momentos de ahogos en que se hallaba, más 500 ducados y todos los vestidos o alhajas de mujer que se hallaren tocan y pertenecen a la dicha doña Ángela de Robles.
Parece que Francisco de Herrera convivía con Ángela de Robles. Un documento de 23 de mayo de 1681, publicado por Mercedes Agulló, menciona a «La señora doña Angela de Robles, muger del señor don Francisco de Herrera, Maestro Mayor de las Obras Reales de Su Magestad«.
En relación a este tema, al divorcio de Herrera en su juventud y al significado del divorcio en el siglo XVII es recomendable escuchar la conferencia de Fernando Marías en el Museo del Prado.
Francisco Herrera el Mozo murió en fin … en 1685 …, con gran sentimiento de toda la Corte; y especialmente de los Artífices, que todos le amaban por su grande ingenio y habilidad. Hallole Carreño en su entierro en la Parroquia de San Pedro, y le dijo a un amigo: esto no es más que llevarnos un poco de delantera; y así fue, pues él murió a 3 de octubre de aquel mismo año.
Francisco Rizi, el tercer gran pintor del último barroco madrileño como decíamos al principio, había muerto el 2 de agosto del mismo año. En poco tiempo desaparecieron los tres maestros.
Acaba Palomino:
Herrera … fue grandísimo arquitecto y así hizo repetidas trazas para retablos y otras obras de arquitectura, que hoy las estiman los Artífices, cada una como una joya. Y era de tan agudo y vivaz ingenio, … Y además de esto fue muy guapo, bizarro y galante».
Al parecer también pudo resultar hombre de trato difícil. Vanidoso, envidiado…
No existe un autorretrato, Fernando Marías en su mencionada conferencia se permite relacionar al artista con el aspecto del joven vendedor de pescado que pintó en Italia y con el San José que pintó para el Colegio de Santo Tomás, hoy en el Museo del Prado.

Retratos. Conferencia Fernando Marías.
Francisco de Herrera el Mozo murió en 1685 cuando debido a sus problemas de salud ya hacía varios meses que no había tenido actividad profesional.
25 de agosto es la fecha de su partida de defunción. Don Francisco de Herrera Hinestrosa, pintor que fue de su majestad y maestro mayor en sus reales obras, que vivía en la calle que sale a la del Almendro, … murió y se enterró en esta parroquia de San Pedro.
Por: Mercedes Gómez
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Bibliografía:
Antonio PALOMINO. El museo pictórico y la escala óptica, tomo III, Madrid, Viuda de Juan García Infanzón, 1724.
J.A. CEAN BERMÚDEZ. Diccionario histórico de los más ilustres profesores de las BBAA en España, tomo II. Viuda de Ibarra, Madrid, 1800.
Museo del Prado. Carreño, Rizi, Herrera y la pintura madrileña de su tiempo (1650-1700). Madrid, 1986.
Mercedes AGULLÓ. Documentos para la Historia de la Pintura Española, tomo III. 2006.
Antonio GARCÍA BAEZA. “La polifacética figura de Francisco de Herrera Inestrosa, el Mozo”, Tesis Doctoral, Sevilla, Universidad de Sevilla, 2016.
Antonio GARCÍA BAEZA. ˝Francisco de Herrera el Mozo, un artista al servicio de Carlos II”. (2018). Anuario Del Departamento De Historia Y Teoría Del Arte, 28, 141-152. https://doi.org/10.15366/anuario2016.28.007
Antonio GARCÍA BAEZA. “Francisco de Herrera el Mozo, un pintor al frente de las Obras Reales de Carlos II”. Revista de arte Goya, nº 366, Madrid, 2019.
Juan María Cruz YÁBAR. Francisco de Herrera el Mozo. IEM, 2019.
Museo del Prado. Herrera el Mozo. Madrid, 2023.
Museo del Prado. Colección y conferencias Ciclo Herrera el Mozo y el Barroco total.
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